Archive for 30 junio 2010

1/7 – CINECLUB de LA TRAPALANDA en Río Cuarto

30 junio 2010

21 HS. – CENTRO CULTURAL DE LA TRAPALANDA – Colón 149 – Río Cuarto

21 hs. – Absurdistan, de Veit Helmer (Alemania, 2008, 90 min.)

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1/7 – CINÉFILO: “B” DE BIZARRO

30 junio 2010

21 HS. – CINÉFILO – Bv. San Juan 1020 casi esquina Mariano Moreno

B de BIZARRO presenta: PACTO DE SANGRE. Historias de Dráculas y Vampiros

21 hs. – Sangre para dracula, de Paul Morrisey (Italia/Francia, 1974, 106 min.)

1/7 – CINECLUB LA QUIMERA en La Luna

30 junio 2010

20.30 HS. – TEATRO LA LUNA – Pasaje Escutti esquina Fructuoso Rivera

CINE – DEBATE a cargo de Alternativa LGTB (Lésbico, Gay, Transgénero y Bisexual) de Córdoba, Colectiva Femnista Anticapitalista “Histerikas , Mufas y Otras”, Compañeros y Compañeras Independientes. Encuentro por la Diversidad Córdoba.

20.30 hs. – El camino más largo, de Pablo Genero (Córdoba, 2006, 23 min.) + Le petit mort, de Fraçois Ozon (Francia, 1995, 26 min.)

El camino más largo de Pablo Genero (23′)
Mercedes visita a su hijo, quien vive en otra ciudad. Ella viaja intuyendo algunos modos de Mariano que más tarde buscará reconocer.
Le petite mort de François Ozon (26′)
Apasionado por la fotografía, un joven, Paul, tiene congeladas las relaciones con su padre desde que era adolescente. Camille, su hermana, acaba de informarle de que su padre está gravemente enfermo y tratará de reconciliarles.

1/7 – CINECLUB MIREVEA en San Marcos Sierras

30 junio 2010

20 hs. en EL MISTOL (frente a la plaza), San Marcos Sierras / Bono contribución $ 5

20 hs. – Ocho y medio, de Federico Fellini (Italia, 1965, 138 min.)

Otto e mezzo o 8½, en castellano Fellini 8½ y también Fellini ocho y medio, es una de las más conocidas películas del director de cine italiano Federico Fellini. Según algunos críticos cinematográficos, es una de las mejores películas jamás rodadas. [1] El film fue rodado en blanco y negro por el innovador cineasta Gianni di Venanzo, y su banda sonora fue compuesta por Nino Rota.
El famoso director y autor Guido Anselmi está atravesando una profunda crisis creativa e intenta relajarse después de su última película. No puede conseguir la tranquilidad necesaria para encontrar ideas nuevas para su siguiente película y todo el mundo parece ansioso de saber en qué punto se encuentra el trabajo que está preparando. Está solo, quiere estar solo, y busca una respuesta en las visiones que invaden su mente, las mágicas y enigmáticas palabras: «Asa-Nisi-Masa», recuerdos de una vida, sueños fantásticos y oscuras imágenes de un futuro nebuloso. La llegada de Claudia, actriz y musa de su vida, y de su amante Carla trae nuevas inquietudes en vez de la serenidad y el consuelo que él esperaba.
No puede escapar eternamente, y se ve obligado a participar en un grandioso refrigerio organizado por los productores de su película. Cae presa del pánico: no sabe qué contestar a las preguntas y busca instintivamente refugio debajo de la mesa, símbolo del último acto de su ocaso humano y artístico. Sin embargo, cuando todo parecía perdido, las visiones que hasta entonces lo habían atormentado adquieren una resplandeciente claridad: éste es la llave de vuelta de la película. Todos juntos, los fantasmas de su conciencia reconstruyen un mosaico hecho de verdad y belleza, a través del cual renace el placer mismo de la vida y de todo lo que ella contiene. Con una marcha circense, la película finalmente puede comenzar.
Es una película en parte autobiográfica, sobre los problemas en los rodajes. Para liberarse de la presión, se refugia en fantasías oníricas, y allí encuentra la inspiración para su nueva película y para enfrentarse con el mundo. Empieza a recordar los principales acontecimientos de su vida, y a las mujeres de las que ha estado enamorado y ha perdido. Alrededor del personaje central, Guido, se van entretejiendo historias varias que se concentran en el balneario, en el que aparecen entrelazadas varias historias con los habituales personajes fellinianos.

30/6 – LA NOCHE DEL CAZADOR en CINÉFILO

30 junio 2010

21 HS. – CINÉFILO – Bv. San Juan 1020 casi esquina Mariano Moreno, Córdoba Capital

LA NOCHE DEL CAZADOR presenta su nuevo ciclo: High musical cinema. Canciones, clubes y princesas

Las huellas de un tiempo ya ido y un tenaz anacronismo, el transcurso de laHistoria y una fábula milenaria.¿Qué conecta a un lm que nos advierte una evocación y a otro que nos sumergeen el presente?: el pertenecer. El horizonte grupal de Voces distantes, vidaslejanas(1988) y el deGo Go Tales(2007) puede no ser el mismo, pero el sentidocomunitario sí lo es.¿Cuál es el paralelo entre un lm sobre un devenir civilizatorio y otro acerca de unainstantánea preciosista?: el exorcizar. Las geografías culturales de Opera Jawa(2007) y de Princesa Raccoon (2005) probablemente sean disímiles, eldesmantelamiento del fantasma del exotismo seguramente no lo es.¿Y qué hay entre esos recuerdos, estas voluntades y aquellas historias de amor?.¿Cuál es su sutil amalgama, su distintiva ejemplaridad escénica?: el mancomunar.Reunir centrípetamente el espacio público y el espacio privado de la existenciacotidiana para luego difuminarlo centrífugamente en el espacio poético de unaexistencia cinematográca.Acaso convertir canciones en clubes, clubes en óperas, y óperas en princesaspueda resultar un tanto extraño, tal vez algo misterioso, o incluso quizá mágico.Acaso los pareceres del cine sean las realidades de la vida.

Fernando Pujato

21 hs. – Distant voices, still lives, de Terence Davies (Inglaterra, 1988, 85 min.)

Una de las mejores películas británicas de todos los tiempos de uno de los directores menos conocidos de dicha cinematografía nacional, Voces distantes es una exposición magistral de cómo emocionar en el cine sin apelar a la manipulación ortodoxa y al sentimentalismo kitsch, más aún cuando se trata de retratar autobiográficamente la vida de una familia, católica y proletaria, de Liverpool, durante las décadas del ’40 y ’50 del siglo XX. Un prodigio formal, la historia podrá ser sencilla, aunque no por eso banal. En efecto, este es un film en el que la recolección de los recuerdos (fiestas, una guerra, dos casamientos, un funeral, el amor por la música y el cine) se materializa en imágenes, imitando el funcionamiento de la memoria. Así, la música popular inglesa constituye un sonido emocional colectivo que atraviesa las generaciones y explica en parte la intimidad. Es historia sonora. Tal procedimiento está acompañado por un trabajo en la textura y tonos del film, además de que las elecciones de encuadres y movimientos de cámara también enfatizan el trabajo del recuerdo. Véase el pasaje en el que uno de los personajes, Eileen, tras su boda, extraña a su padre mientras abraza a su hermano. Un paneo lento hacia la izquierda va yuxtaponiendo escenas pretéritas en las que mostrando y no diciendo se explica por qué a este personaje le duele la ausencia de su padre. Esta es una de las tantas secuencias magistrales de esta obra maestra de Terence Davies.

Roger  Koza

30/6 – CINECLUB CON LOS OJOS ABIERTOS en La Cumbre

30 junio 2010

LA CUMBRE: EN EL CINE LUIS BERTI, BELGRANO 470

30 de junio, a las 19.50 hs: Godard en foco

19.50 hs. –  Una mujer es una mujer, de Jean-Luc Godard (Francia, 1963, 80 min.). corto previo: Ydessa, los osos y etc…, de Agnès Varda (Francia, 2004, 43 min.).

La tercera película de Godard, concebida bajo el concepto de un musical neorrealista, una declaración paradójica aunque eventualmente cierta en este caso, condensa la mayor parte de las inquietudes formales de Godard: el caos como sustrato antecedente del ímpetu narrativo, el montaje como una mímesis del funcionamiento del cerebro, el sonido y la música como una entidad pletórica de posibilidades narrativas y sensitivas, y una exploración física y simbólica del espacio como entidad dramática, más allá de que se trate del set de un estudio (el departamento de la pareja protagónica) o las calles del barrio obrero de Saint Denis. Quizás una comedia y un estudio sobre el deseo femenino, Una mujer es una mujer se desarrolla a partir de una declaración precisa de su heroína, Angela (Anna Karina), quien es, además de ama de casa, stripper: “Quiero un bebé en las próximas 24 horas”, algo que resultará indiferente a su novio oficial (Jean-Claude Brialy). En algún momento se podrá leer en un típico aforismo del director sobre la pantalla: “Todo les saldrá mal porque se aman”, y poco tendrá que ver con esto la insistencia de otro hombre que corteja a Angela en todo momento (Jean-Paul Belmondo). Siendo su primera película en color y en Scope, Godard aprovecha la ocasión para pintar sus fotogramas y expandir la superficie de sus encuadres. Sin embargo, en medio del artificio (los personajes miran a cámara, posan y los posee un espíritu lúdico), Godard incluye algunos pasajes casi documentales y respetuosos sobre la vida barrial y sus trabajadores, momento en el que se puede entender muy bien el oculto carácter neorrealista de este musical heterodoxo.

Roger Koza

29/6 – LOS MARTES DEL SÉPTIMO ARTE – ciclo: JACQUES DEMY (en CINÉFILO)

29 junio 2010

21 HS. – CINÉFILO – Bv. San Juan 1020 casi esquina Mariano Moreno

JACQUES DEMY: El niño eterno (que somos)

21 hs. – Jacquot de Nantes, de Agnès Varda (Francia, 1991, 118 min.)

Semana del 28/6 al 4/7 en CINECLUBES DE CÓRDOBA

28 junio 2010

PROGRAMACIÓN SEMANAL EN CINECLUBES DE CÓRDOBA

MARTES 29/6

CINÉFILO / Los Martes del Séptimo Arte – ciclo: JACQUES DEMY: El niño eterno (que somos)
21 hs. – Jacquot de Nantes
, de Agnès Varda (Francia, 1991, 118 min.)

MIÉRCOLES 30/6

CON LOS OJOS ABIERTOS en La Cumbre
19.50 hs. –  Una mujer es una mujer, de Jean-Luc Godard (Francia, 1963, 80 min.). corto previo: Ydessa, los osos y etc…, de Agnès Varda (Francia, 2004, 43 min.).

CINÉFILO / La Noche del Cazador – High musical cinema. Canciones, clubes y princesas
21 hs. – Distant voices, still lives, de Terence Davies (Inglaterra, 1988, 85 min.)

JUEVES 1/7

CINECLUB MIREVEA en San Marcos Sierras
20 hs. – Ocho y medio, de Federico Fellini (Italia, 1965, 138 min.)

CINECLUB LA QUIMERA en La Luna – Cine – Debate
20.30 hs. – El camino más largo, de Pablo Genero (Córdoba, 2006, 23 min.) + Le petit mort, de Fraçois Ozon (Francia, 1995, 26 min.)

CINÉFILO / “B” de bizarro – Pacto de sangre: historias de vampiros
21 hs. – Sangre para dracula,
de Paul Morrisey (Italia/Francia, 1974, 106 min.)

CINECLUB DE LA TRAPALANDA en Río Cuarto
21 hs. – Absurdistan, de Veit Helmer (Alemania, 2008, 90 min.)

VIERNES 2/7

CINÉFILO  –Eric Rohmer: Epifania de la vida cotidiana
21 hs. – Cuento de primavera, de Eric Rohmer (Francia, 1990, 112 min.)

SÁBADO 3/7

CINECLUB PASIÓN DE LOS FUERTES – Luchino Visconti
18:30 hs. – Senso,
de Luchino Visconti (Livia/Italia, 1954, 118 min.)

CINÉFILO / FANTASMA: El romance del muchacho de pañuelo y la humanidad desbordada. Retrospectiva Leonardo Favio
21.30 hs. – Crónica de un niño sólo
, de Leonardo Favio (Argentina, 1999, 166 min.). Corto previo: El amigo, de Leonardo Favio (Argentina, 1960, 10 min.).

DOMINGO 4/7

CON LOS OJOS ABIERTOS en Villa Giardino
20.00 hs. – Noticias de la antigüedad ideológica. Marx/Eisenstein/El capital, de Alexander Kluge (Alemania, 2008, 83 min.). Corto previo: Guernica, de Alain Resnais y Robert Hessens (Francia, 1950, 13 min.)

27/6 – CON LOS OJOS ABIERTOS en Villa Giardino

26 junio 2010

VILLA GIARDINO: EN EL TEATRO ALEJANDRO GIARDINO

27 de junio, a las 20.00hs: Película del mes

20.00 hs. – Santiago, de João Moreira Salles (Brasil, 2007, 80 min.). Corto previo: La tierra quema, de Raymundo Gleyzer (Argentina, 1964, 12 min.)

El gran desafío para cualquier cineasta que intente filmar una realidad social distinta a la suya es poder interrogar (y evidenciar) su conciencia de clase, que en el cine se expresa en la puesta en escena. João Moreira Salles, hermano del reconocido realizador Walter Salles (Diarios de motocicleta) e hijo de un diplomático y ministro, decide retomar un proyecto pretérito: el retrato fílmico de su mayordomo, un argentino que se crió en el campo y que vivió por décadas con la familia aristocrática del director en una mansión de Río de Janeiro. Este hombre solitario llamado Santiago, ligeramente amanerado y de una memoria prodigiosa, no solamente hablaba seis idiomas, amaba la pintura de Giotto y la música de Wagner, sino que además dedicó toda su vida a escribir una suerte de historia universal de la aristocracia planetaria de más de 30.000 páginas, una empresa extraña para un sirviente, y en perfecta consonancia dialéctica con la empresa de Salles: filmar la servidumbre. Las intervenciones de Santiago son enciclopédicas y existenciales; los aportes discursivos en off de Salles son poéticos y filosóficos. Santiago es un prodigio cinematográfico y una irremplazable clase magistral de cine. Cuando el director explicita (más bien confiesa) por qué jamás ha utilizado el primer plano del rostro de su protagonista se revela el significado preciso de la puesta en escena. El plano es la conciencia del director, decía Deleuze. Ninguna otra película que conozco ha dado cuerpo como Santiago a esa declaración abstracta pero tan tangible y, si se quiere, sabia, que no puede sino conmover y advertir cuán difícil es imaginar la vida de los otros.

Roger Koza

26/6: CINÉFILO / Fantasma – Retrospectiva LEONARDO FAVIO

26 junio 2010

21.30 HS. – CINÉFILO (Bv. San Juan 1020 casi esquina Mariano Moreno – Córdoba Capital)

RETROSPECTIVA LEONARDO FAVIO. El romance del muchacho de pañuelo y la humanidad desbordada.

21.30 hs. – Perón, sinfonía del sentimiento – partes 3 y 4, de Leonardo Favio (Argentina, 1999, 166 min.)

26/6 – LUBITSCH en PASIÓN DE LOS FUERTES

26 junio 2010

18.30 HS. – CINECLUB MUNICIPAL HUGO DEL CARRIL – Bv. San Juan 49

ERNST LUBITSCH. El toque de humor

18:30 hs. – Un ladrón en la alcoba, de Ernst Lubitsch (Estados Unidos, 1932, 83 min.)

24/6 – CINÉFILO: “B” DE BIZARRO

24 junio 2010

21 HS. – CINÉFILO – Bv. San Juan 1020 casi esquina Mariano Moreno

B de BIZARRO presenta: PACTO DE SANGRE. Historias de Dráculas y Vampiros

21 hs. – Vampiros lesbos, de Jesus Franco (Alemania Occ./España, 1974, 91 min.)

24/6 – CINECLUB MIREVEA en San Marcos Sierras

24 junio 2010

20 hs. en EL MISTOL (frente a la plaza), San Marcos Sierras / Bono contribución $ 5

20 hs. – Moloch, de Alexander Sokurov (Rusia/Alemania, 1999, 107 min.)

La censura mercantilista, por lo general, procrea la ignorancia. Para ejemplo basta el desconocimiento del público argentino de una película como Moloch y de la obra de su director, el laureado Alexandr Sokurov, uno de los pocos maestros del cine ruso que dio la postrimerías del siglo pasado.
Porque la audiencia de la Argentina sólo conoce (y conoció) Moloch merced a la actividad de cine clubes esforzados por difundir el buen cine. Avatares diversos han impedido que este filme mayúsculo se exhiba fuera de cenáculos más o menos importantes, o se recomiende de boca en boca la edición completa y masterizada del dvd.
Ganador del Palmarés de Cannes 1999 y del máximo galardón que le otorgó el mismo año el Sindicato de Críticos de Rusia, el título alude a un dios profano fenicio (Moloch, o Moloch Baal o simplemente Baal) adoptado por cierto agnosticismo que abrazó la herejía que alude al hombre que decide transformarse a sí mismo en completa oscuridad al convertirse en materia pura. Para redimirse deberá ofrecer sacrificios al dios pagano, corporizados en recién nacidos, a la espera de conservar inmortalidad. La muerte no deja de aterrar a la maléfica divinidad y no se conforma con no poder vencerla.
La acción se inicia en Bavaria, 1942. Una solitaria y aburrida Eva Braun recorre las vacías dependencias de un refugio alpino bautizado Nido del Águila, un animal que se posa en los balcones de la enorme mansión de escenografía semidesértica, apenas revestida por la estatua de una Jano profética.
La mujer espera a su amante, Hitler, quien arriba acompañado por el matrimonio Goebbels y el infantiloide Borman, todos con su séquito de uniformados serviles, aunque algunos ensayando ridículos espionajes procedentes del anuncio de un final que se anuncia inminente.
El grupo se dedica a holgazanear, emitir chistes absurdos, lucubrar asesinatos de animales (por lo general insectos), divagar acerca de amenazas paranoicas y recorrer como infantes las inmediaciones de un castillo amenazante. Son los practicantes de un culto intentando reposar en una mortuoria iglesia en la que silenciosos sirvientes se deslizan como observantes de un orden meticuloso e incapaces de emitir palabra alguna.
Sakurov ha recurrido a una escenificación operística, wagneriana, que convierte a su Moloch en un relato opresivo en el que la profecía late en el interior de estos sacerdotes del mal que a veces se comparan con Mozart y otras se sienten amenazados por ejércitos de moscas combatidas hasta el cansancio pero que renacen hasta el infinito (una simbología clara creada por el dictador y sus ayudantes).
Hay personajes secundarios de una admirable definición en el desarrollo de una historia que resucita a pesar de afanes y de memorizadotes: es el caso del cura católico que visita a Hitler para rogarle le conceda el perdón a un joven condenado a muerte (“Es inútil aunque usted me hable como si yo fuera Cristo. Debe saber que Él no lo escucha”, advierte el hombrecito del bigote y los gestos rimbombantes). Claro, es inútil para todo aquel que se dirija al dictador como si fuera el Hijo de Dios. El dueño de la vida y la muerte es Dios.
Singular obra de Sokurov, que merece verse. Sobre todo en estos tiempos que parecen oscilar como un péndulo manejado por amos adoradores de Moloch.
Claro, sabrán tarde o temprano la muerte es invencible. Y que nos espera a los humanos en un tramo del camino, aunque en algún recodo se eleven altares para sacrificar a inocentes. Los oponentes, en guardia.
HERNANDO HARB

22/6 – LOS MARTES DEL SÉPTIMO ARTE – ciclo: JACQUES DEMY (en CINÉFILO)

22 junio 2010

21 HS. – CINÉFILO – Bv. San Juan 1020 casi esquina Mariano Moreno

JACQUES DEMY: El niño eterno (que somos)

21 hs. – La bahía de los ángeles, de Jacques Demy (Francia, 1963, 89 min.)

Semana del 21/6 al 27/6 en CINECLUBES DE CÓRDOBA

21 junio 2010

PROGRAMACIÓN SEMANAL EN CINECLUBES DE CÓRDOBA

MARTES 22/6

CINÉFILO / Los Martes del Séptimo Arte – ciclo: JACQUES DEMY: El niño eterno (que somos)
21 hs. – La bahía de los ángeles,
de Jacques Demy (Francia, 1963, 89 min.)

MIÉRCOLES 23/6

CON LOS OJOS ABIERTOS en La Cumbre
20.10 hs. –  Mary and Max, de Adam Elliot (Australia, 2009, 89 min.). corto previo: La vendedora de fósforos, de Jean Renoir (Francia, 1928, 32 min.).

CINÉFILO / La Noche del Cazador – Kurosawa! Kiyoshi Kurosawa en foco
21 hs. – License to live, de Kiyoshi Kurosawa (Japón, 1998, 109 min.)

JUEVES 24/6

CINECLUB MIREVEA en San Marcos Sierras
20 hs. – Moloch, Alexander Sokurov (Rusia/Alemania, 1999, 107 min.)

CINECLUB LA QUIMERA en La Luna – A todo o nada: Mike Leigh
20.30 hs. – La felicidad trae suerte, de Mike Leigh (Inglaterra, 2009, 118 min.)

CINÉFILO / “B” de bizarro – Pacto de sangre: historias de vampiros
21 hs. – Vampiros lesbos,
de Jesus Franco (Alemania Occ./España, 1974, 91 min.)

CINECLUB DE LA TRAPALANDA en Río Cuarto
21 hs. – La leyenda de Rita, de Volker Schlóndorff (Alemania, 2000, 103 min.)

CINECLUB QUIRINO CRISTIANI en Unquillo – El humor como un bisturí: tragicomedias italianas
21.30 hs. – Los compañeros, de Mario Monicelli (Italia, 1963, 125 min.)

VIERNES 25/6

CINÉFILO  –Eric Rohmer: Epifania de la vida cotidiana
21 hs. – Pauline en la playa, de Eric Rohmer (Francia, 1983, 94 min.)

SÁBADO 26/6

CINECLUB PASIÓN DE LOS FUERTES – Ernst Lubitsch
18:30 hs. – Un ladrón en la alcoba,
de Ernst Lubitsch (Estados Unidos, 1932, 83 min.)

CINÉFILO / FANTASMA: El romance del muchacho de pañuelo y la humanidad desbordada. Retrospectiva Leonardo Favio
21.30 hs. – Perón, sinfonía del sentimiento – partes 3 y 4
, de Leonardo Favio (Argentina, 1999, 166 min.)

DOMINGO 27/6

CON LOS OJOS ABIERTOS en Villa Giardino
20.00 hs. – Santiago, de João Moreira Salles(Brasil, 2007, 80 min.). Corto previo: La tierra quema, de Raymundo Gleyzer (Argentina, 1964, 12 min.)

19/6 – LUBITSCH en PASIÓN DE LOS FUERTES

19 junio 2010

18.30 HS. – CINECLUB MUNICIPAL HUGO DEL CARRIL – Bv. San Juan 49

ERNST LUBITSCH. El toque de humor

Ser o no ser, de Ernst Lubitsch (Estados Unidos, 1942, 99′)

18/6 – ROHMER en CINÉFILO

18 junio 2010

21 HS. – CINÉFILO – Bv. San Juan 1020 casi esquina Mariano Moreno

Como la mejor forma de recuperar al maestro Eric Rohmer sigue siendo ver sus películas, Cinéfilo continúa con este pequeño homenaje al cineasta francés fallecido a principios de año.

ERIC ROHMER: Epifanía de la vida cotidiana

La buena boda, de Eric Rohmer (Francia, 1982, 97′)

11/6 – CINÉFILO: Homenaje a ERIC ROHMER

11 junio 2010

21 HS. – CINÉFILO – Bv. San Juan 1020 casi esquina Mariano Moreno

CINÉFILO: ciclo homenaje a Eric Rohmer, fallecido a principios de año.

ERIC ROHMER: Epifanía de la vida cotidiana

21 hs. – La rodilla de Clara, de Eric Rohmer (Francia, 1971, 105 min.)

10/6 – CINECLUB QUIRINO CRISTIANI en Unquillo

10 junio 2010

21.30 HS. – CINE TEATRO MUNICIPAL RIVADAVIA, ESPACIO INCAA KM. 725 – AV. SAN MARTÍN 1505, UNQUILLO

Ciclo Las alas de Wim Wenders

21.30 hs. – Las alas del deseo, de Wim Wenders (Alemania, 1987, 126 min.)

10/6 – CINÉFILO: “B” DE BIZARRO

10 junio 2010

21 HS. – CINÉFILO – Bv. San Juan 1020 casi esquina Mariano Moreno

B de BIZARRO presenta: PACTO DE SANGRE. Historias de Dráculas y Vampiros

21 hs. – Vampiros, de John Carpenter (Estados Unidos/Japón, 1998, 106 min.)